揮墨遊硯 畫出心中彩虹–專訪藝術家謝賢莉老師

記者：Afra

個人簡介

謝賢莉，祖籍廣東蕉嶺，印度尼西亞歸僑，二十世紀七十年代初移居澳門。自幼酷愛繪畫藝術，近年得澳門和內地多位前輩指點、攝取經驗，不斷提升繪畫技巧。作品多次入選全澳書畫聯展、澳門視覺藝術年展及韓國、香港、澳門美術交流展。

兒時興趣卻不得發展

從小喜歡畫畫的謝賢莉老師，幼稚園時期的畫作已經常被選中貼堂，當學校告訴其父母關於女兒的畫畫天份，讓他們可以繼續裁培時，結果卻不如所料。也許是「女子無才便是德」的傳統觀念，當時謝老師的父親對藝術家的印象是不合群、自視過高，當畫家賺不了錢，甚至會因為沉迷作畫而影響未來的家庭婚姻，他只希望女兒能夠做一個平凡幸福的女人。所以，在謝老師十二歲的時侯，其父親坦言不希望她繼續作畫，而謝老師也聽從父親的說話，除了學校功課外，便不再畫畫；這一隔絕，就是30多年之久。不過，謝老師因此而訓練到一個技能－－去到哪裹，會把所見的畫面銘記在心中，想像如果有紙筆的話，該如何畫這幅畫。

畫緣未盡 重拾心願

直到不惑之年，兒女都長大了，謝老師覺得「每天過得無所事事，有一天，忽然想到如果這一輩子都不能做到自己喜歡的事情，豈不枉過？」於是便將壓抑在心中幾十年的畫畫心願向母親和家人說。最後，家人都十分支持她重拾畫筆。當時，她對國畫最感趣，覺得國畫博大精深，一枝毛筆可以化成水墨，力度和速度不同，效果也完全不一樣，變化多端，讓她一學上癮，更想探究箇中奧妙。

國畫作品-江南春曉

珍惜時間 一年當十年去用

正如她父親所說，在謝老師再次畫畫的時侯，真的很沉迷，甚至熬湯忘記了關爐火，忘記做飯。後來她便警惕自己，待所有家務事完成後才開始畫畫，一畫就是一整個夜晚。謝老師心想：「既然是中途出家，就不能再浪費時間，唯有一年當十年用。」於是便買了很多書，不斷看書和練習，她興幸有個寧靜的環境和家人的支持，讓她能夠專注於學習。短短三個月後，便在一次比賽中脫穎而出。

此後，謝老師的畫作開始在藝術圈內鋒芒漸露，獲得了不少比賽獎項，也陸續受到文化局邀請舉辦個人畫展和到內地交流，讓她有機會接觸更多國畫大師等前輩，向其學習和吸取經驗。謝老師坦言，也許別人以為她學習了三個月就能拿獎，是運氣，卻不知她背後所下的功夫何其多。

謝賢莉在《遊硯自得》作品展上致詞

鐘情於千年傳統長安畫派

有一次到西安交流，謝老師遇見一位國畫大師，二人甚為投緣。「大師點醒了自己一直不明白的一些事情，便更清楚該如何取經，如何找到最想表達的方式。」謝老師說，一直以為自己畫的是工筆畫，卻原來是寫意畫，屬於國畫中的長安畫派，而長安畫派正是中國幾千年最傳統的國畫畫風，剛好她也是比較喜歡這種大氣和舒服的書畫格調。

積極態度與天馬行空的啓發

作畫幾年後，開始有社區中心詢問謝老師可否開班授教，當時她覺得還沒有準備好，但一試之後，發現原來能夠將自己的經驗和知識教授別人，很有滿足。由其在學生身上，得到了很多啓發。「有些長者從前沒有機會學畫畫，當有機會時，他們都很勤力練習，在他們身上學到『活到老學到老』的積極態度。在教授小童班時，看到他們的天真活潑和天馬行空的想像力，感到這份童心正是藝術家最需要的。」她也很幸運遇到不少學生十分努力，有些學生甚至在澳門已有一定的成績。

目前，謝老師主要在不同的社區中心及旅遊學院教授國畫，有小班制，也有私人教學，學生年齡由4歲到92歲不等。她笑說，一星期七天都有教學，雖然忙碌，卻很享受，當然也會好好安排與家人的團聚和創作的時間。

澳門街總第三屆學生成果展結業禮

創作所運用的心法記憶

謝老師有個特徵，就是甚麼都喜歡畫，一拿起畫筆，見到甚麼就畫甚麼，順應心中所想而畫。創作作品時，她習慣先用7至10日來構思一幅畫的主題、如何用色等；有想法後，一開筆就會畫得很快；也會把教學的示範當作恆常練習。如果要準備個人展覽的作品時，有時也會不眠不休地作畫。可能自幼學會在心中作畫，謝老師對畫面有高度的記憶力，有時在街上看到有趣的畫面，記在心上，某天便會把它畫出來。她覺得現在的學生過於依賴手提電話，因為可以錄影，導致學生在現場沒有真正用心記下來。「如果收好手提，用眼去看、去記，慢慢就會習慣這個方法；回家練習時，也儘量不要看手提，這樣才真正學到畫畫的技藝。」

無忘初心 讓挫折成就更好

即使在現代社會，男尊女卑的傳統觀念仍然存在，女性藝術家有時會受到一些男性的質疑，或多或少被看輕，謝老師也曾經歷過一些低潮。「曾試過有男學生在自己講一句時，會駁十句，不過後來相熟了，大家都很尊重自己。」在第一次書畫聯展得獎後，也曾受到一些冷嘲熱諷，以致她有段時間不再執筆，然而，先生卻看得出自己的失落，鼓勵道：與其在意別人的說話，不如拿起畫筆，畫出更好畫作。此後十多年，謝老師更懂得堅定自己的初衷，享受在畫中遊戲，自得其樂。謝老師認為，讓人改觀，一定要靠實力。也漸漸明白，一個女人如果想在書畫世界與男性平起平坐，不拿只能80分的成績，要拿120分，才能受人看得起。謝老師強調作為女士，需要自愛，自強、自重，知足。教學時，她也會讓學生先明白這個道理，因為比起作畫技藝，更需學習做人。

水墨畫人生 人生遇知音

曾舉辦多次個人畫展的謝老師，坦言印象最深刻的是2010年的展覽。當時整個畫展有70幾幅作品，沒有一幅畫運用到紅色顏料，可能很多人覺得紅色很鮮鰪奪目，謝老師想知道如果沒有紅色會怎樣。結果出來後，很多人說作品都很清雅。「後來，有位觀眾在展場徘徊了很久，然後問我，為甚麼全場的花鳥都找不到紅色，是否特意安排。」聽到這番話後，謝老師頓覺十分感動。「遇到知音人是何其快樂，也不需要擔心有沒有人不明白，總會有人讀懂的。」

何處為家 思索家國情懷

在澳門生活、在印尼出生、祖籍卻是中國人的謝老師，一直想做一個關於「家國情」的主題。多年前，她肩負著父親及爺爺的尋根情懷回鄉，卻找不到中國的祖籍地；因此，她一直對這三地的連結充滿感覺－－情在哪裹，最後又何處安放？種種的人生足跡，都是她一直想記錄下來的事。2013年，謝老師與幾位志同道合的朋友，共同創辦澳藝文創，以藝術會友，在未來將計劃舉辦會員的作品展，包括畫畫、陶瓷等，吸引更多藝術人或愛好者欣賞藝術。

畫出彩虹 畫出心中所想

原本只希望執筆畫畫，但一路走來，謝老師發現，原來畫畫可以幫助別人。每年的明愛慈善活動，謝老師都會即席上場畫畫義賣，得到的收入會全數捐出；也會將教學所得的金錢捐募出去，幫助內地山區的建設，小朋友讀書升學等，讓知識改變命運，影響更多人。謝老師坦言：「這樣的生活，更有意義。」

問到謝老師有沒有後悔這麼遲才畫畫？她很肯定回答 “沒有”。「人生有很多事情是料想不到的，可能一開始就畫畫，也會正中父親的說話－－自視過高。現在反而沒有任何負擔，可以全心全意做喜歡的事。」如果有機會，她希望可以對逝去的父親說：「我終於可以畫出心中的彩虹了。」時至今日，謝老師已不介意別人怎麼看自己；她總覺得，不斷努力，就會有所成就，不必羨慕或妒忌。對於名利，她從來都淡泊待之。只希望不斷畫出心中所想，活出自己，便無悔人生。