煮字為藥，向內調伏——特展《“寫字療疾”：台灣文學中的疾與療》觀展札記

在台灣文學中，刻畫了無數被頑疾折磨，卻透過文字，如火鳳凰般浴火重生的堅毅靈魂。正確來說，他們是一個時代的命運共同體，折射出時代對他們的殘酷和踐踏；透過文學的書寫，重獲勇氣，能夠關照並治療內在那個傷痕累累的自我。

由台灣文學館主辦的特展《“寫字療疾”：台灣文學中的疾與療》，從文學的角度觀待疾病，即透過文字的書寫療養自身的經驗。尤其在過去三年的新冠疫情洗禮下，透過文學，讓觀眾找到相同的感觸，得到不同程度的啟發及療癒。是次特展自今年四月起，至十月下旬結束，主題多元，涵蓋了傳染病、心理疾患、集體創傷、慢性病及長照等範疇，透過不同時代作家的文字，呈現文學如何陪伴人們，度過病症所帶來的身體苦痛、心理壓力。

特展結合了多個藝術媒體裝置，深化觀眾的感官體驗；也邀請平路、黃柏軒、陳宗暉、李欣倫與郭強生五位領域各異的作家，合製訪談影片《負重前行》，分享他們各自如何透過寫作，對抗病魔與心魔，找回生活的平衡。參觀者步進展場，鑲嵌着病毒球的裝置立即映入眼簾，穿梭其中，觀眾迅即感受到病毒與生活密不可分的關係。藝術家巫姿瑋製作的玫瑰花垂掛，代表玫瑰作為梅毒的隱喻。拉開黑幕，走進“腦內囈語”沉浸式體驗區，直衝而來的字句，讓人感受病患複雜的內在世界。

不管是事隔二十四年前，那改變台灣一百秒的“九．二一大地震”，或是台灣當局在一九五○年代至一九八○年代間，實施“戒嚴令”及《懲治叛亂條例》，造成無數的冤獄或冤死的“白色恐怖”，觀眾從凌晨一時四十七分的大時鐘旁，錄音機播放並且陳列的《無怨》文句中，娓娓道出台灣同胞永不忘懷的集體創傷。這場長達三十八年的政治迫害，文學帶領觀眾走進極權的現場，伴隨着許多受難者的餘生。

是次特展還展出台灣文學館的許多珍貴典藏品，以及作家本人所捐贈的個人物品，例如楊逵的手稿《無醫村》，其訴說社會結構的因貧富差距，造成延誤就醫的無奈，呈現了日據時代，作為醫生的作家楊逵對於中、西醫之間、治病、治國之間、以及醫己、治他之間三重問題的深刻思考。張文環《閹雞》、吳漫沙《瘋女阿蓮》手稿，以瘋癲為題，揭示社會中不合理的壓迫。客家裔作家龍瑛宗沾有塵土的輪椅，伴隨他度過晚年生活，映現他與家人間深厚的情誼。

“由疒自由”裝置，邀請觀眾拿起毛線，勾勒對於生命必經課題的思索。我們注意到，“疾病”與“療癒”，此四字的部首都是“疒”，內部如何編織，用甚麼樣顏色毛線，最終要編出一個怎樣的字；身心在“疾病”中苟延殘喘，或在“療癒”裡安然自在，關鍵仍舊回到自己內部，向內調伏。最後一個展區“好好療”，特別以詩人兼書法家何景窗的字體妝點牆面，觀眾可坐於沙發翻閱相關書籍，挑選喜愛的療癒小物來紓壓。

如何調伏身心，真正與疾病共存，是每個時代、每個生命面臨無法逃避的共同課題。當中所走過的路，所甘願並肩同行的人，經歷的是苦或樂？是福或禍？是徹底超越的救贖還是無盡無邊的枷鎖？一切皆源自內心的念頭。