從童趣中描繪出大人的模樣

澳門插畫家洋小漫（Yang Sio Maan）成功將標誌性的紅街市帶入國際視野。她的作品《口袋裡有個紅街市》 （I got a pocket, a pocketful of Red Market)入選了 2026年波隆那國際兒童書展——插畫展（Bologna Children’s Book Fair Illustrators Exhibition 2026）。在全球4,158組

件參賽作品中，她成為最終入選的 75 組優秀插畫家之一。這份國際肯定並非偶然，而是她從隨性塗鴉走向專業敘事、從澳門出發英國、再回歸本土灌溉文化藝術土壤的階段性成果。

不被定形的風格

洋小漫的作品筆觸輕快，擅長拼貼各種人文碎片。在入選作品中，她精確捕捉紅街市標誌性的紅色外牆，以及內部攤檔交錯的市井氣息，運用拼貼手法呈現出豐富的視覺層次。這份作品誕生於一次展覽的合作邀約，她為此投入大量的田野調查，從建築結構到社區功能，再到實地寫生，在過程中與攤販建立起深厚的情感連結。

“我有太多內容想放進畫中，但最後還是要學會取捨。”小漫回憶道。在研究過程中，她發現紅街市與附近建築之間存在鮮為人知的設計呼應，這份遺珠之憾也成為她未來延伸創作的動力。

她坦言，創作時習慣混合多種媒介，包括拼貼、混合媒材與電繪。儘管有時陷入自我懷疑，但她逐漸意識到，真實的自然表達會形成獨特的風格。這種不斷試錯的過程，與她作品中自然流露的“童趣”，共同構成了她創作旅程的核心。她在訪問時，分享一個有趣的觀察：夢幻美好的宮崎駿在現實中極為嚴肅，恐怖陰森的伊藤潤二本人卻十分愛笑。這讓她學會接納自己多面性的內在，意識到藝術家的內心世界與外在表現未必全然一致。

活出大人的模樣

“我一開始畫的其實只是迷因圖（meme），例如姚明表情那一類，後來就想畫出一些比較像成人的東西。”小漫憶述，她的插畫旅程始於大學時期的隨性塗鴉，後來協助學生會及學院製作海報、出版物，慢發現了樂在其中的自己。

小漫主修英文文學，對插畫專業的發現帶着一絲偶然。大二那年，她因不適應原先的工商管理課程，而轉入澳門大學英文系。大四那年，其中一門“兒童文學”課成為了轉捩點。她的第一本作品《The Winding Stair》便是當時的畢業論文作業，這部關於噩夢與靈魂交易的作品，與後來的內容風格迥異不同。

為了追求心之所向，她毅然前往英國創意藝術大學（University for the Creative Arts, UCA） 深造。起初，家人對她從穩定專業轉向藝術領域感到不解。小漫利用政府提供的文化藝術進修獎學金作為“證據”，向看重社會認可的父母證明，這是一條正當且專業的道路。隨着她的作品在國際舞台（如 2019 年世界插畫大獎廣告類新秀獎）獲得肯定，家人的態度也從擔憂轉為支持。

自由創作的基石

目前，洋小漫擁有多重身份：她是澳門理工大學的兼任講師，也是“逸日”（Iat Iat）咖啡店的共同合夥人，甚至曾在咖啡店廚房實習。這些相對穩定的收入，為她提供了自由創作的基石，讓她不必在財務現實與創作瓶頸之間艱難拉鋸。

她強調，了解自己的需求，並保持身心健康是維持長期創作的關鍵。在新冠疫情期間，她每天在畫紙上耕耘並發佈上線。此外，她還策劃了澳門年度獨立書展“Bookery”，集結書市、音樂會與講座，牽引各地（如馬來西亞、新加坡等）的獨立出版與藝術家作品，為澳門提供了一個可持續的視覺藝術出版交流平台，推動在地藝術家與國際創作者的交流。

回憶起得知入選波隆那插畫展的那天，小漫感觸良多。當時是凌晨三時，她在半夢半醒間起床準備着手另一個項目，隨手在名單上搜尋，從一開始找不到名字，到最後發現入圍的震驚。那種夢想並非遙不可及的真實感，讓她深信對創作的堅持終將被看見。

或許，成人的模樣，並非捨棄童心，而是在無形之間，用心描繪出專業與堅持。

關於洋小漫 (Yang Sio Maan)

個人網站：yangillustration.com

出版作品：

2023年出版《米先生去買番茄》（Mr. Matos Went To Buy Tomatoes）

2023年出版《To the moon… and back.》

主要榮譽：

2019年 世界插畫大獎（WIA）廣告類新秀獎（New Talent in Advertising）

2024年 波隆那拉加茲獎（BolognaRagazzi Award, BRAW）精選 100 本好書（The BRAW Amazing Bookshelf）入選

2026年 波隆那國際兒童書展插畫展（Illustrators Exhibition）入選插畫家