隨心而行，藝術人生

——採訪澳門業餘畫家吳錦蓮

文/胡曉穎

藝術，本來就應有著隨心而行的那份隨性，不過份追求，不過份執著，追求藝術的人生也應如此，那便是藝術人生的智慧。

受訪者業餘畫家吳錦蓮

讓藝術開啟另一階段人生

吳錦蓮(Maggie)是澳門一位藝術和手作的業餘愛好者，是澳門美術協會、頣園書畫會及競新書畫會的會員。她戲稱自己為半退休人仕——一邊享受她家庭主婦的正職生涯，一邊閒時擔任一些手作教學導師，或是畫下畫，鑽研些小手作等。

Maggie自小便對藝術很感興趣，但也沒有特別追求些什麼，一切都不過是隨心而行。家庭為重的她，生活一直以來都全心全意以兩個女兒為核心。直到女兒步入中學，她慢慢開始放手，決定要重拾兒時喜歡的事情：“當時便想，以後有機會再次執筆（畫畫）便好”，於是自2008年始，便隨楊鏡生老師學習中水墨畫。隨著兩個女兒開始獨立，Maggie 放在藝術上的時間便越來越多，懷著兒時對藝術的喜愛和憧憬，開啟了業餘藝術家的人生。“所有事情都很機緣巧合，沒有特別追求什麼獎項、也沒有說要為自己訂立什麼目標，反正就是隨心而行吧。”Maggie 笑著說道。這笑容彷如來自心靈深處，訴說隨心享受藝術帶來的樂趣。藝術彷彿開啟了她放下對女兒擔憂顧慮後的另一階段人生，而這種不強求，來自她對藝術喜愛的純粹。

吳錦蓮的水墨山水畫作

藝術之路，遍地開花

Maggie 對於山水畫尤為鍾愛，同樣源於兒時對山水景色的憧憬：“以前小時候家境一般，比較少機會外出。從紀錄片看到山水景色，覺得山水景色很有氣派，很漂亮，自此便深深喜歡。”現在每逢出外旅遊，遇到山水風景，Maggie也會願意花長時間，將山水景色化作中國水墨，在紙張上紀錄這種磅礴。Maggie 更分享了她的一次深刻的遊歷體驗：“有一次到澳洲的塔斯曼尼亞旅遊，剛好遇上燒山，那個畫面其實很灰，很蒼涼。”回來後，Maggie 將這份西方體驗用中國筆墨畫了下來：“我把當時很蒼涼的景象畫了下來，但把樹換上了中國的松樹。雖然老師評價一般，但我還是很喜歡這一幅畫，因為它表達了我當時的心情。”以畫畫表達心情，既是以藝術方式，為自己心靈帶來一片慰藉，也是隨心而行的藝術表達。

吳錦蓮的水墨山水畫作

      與“蝶古巴特”這種藝術形式結緣，也很機緣巧合。“蝶古巴特（Decoupage）”拼貼藝術是種簡單的DIY佈置藝術，剪下餐巾紙印花，用白膠黏貼，就能讓物品煥然一新。

還有一次去台灣家庭之旅，Maggie第一次接觸到“蝶古巴特”這種藝術，便被它瘋狂吸引了。後來回到澳門，碰巧見到有興趣課程便迫不及待參與。Maggie 介紹，當時使用的是銅版紙，所使用的材料成本也高，所以學費也不便宜。修畢第一期課程的Maggie一直等待第二期的課程，無奈因學員人數不足遲遲未能開班。“本來都打算放棄了，剛好又去台灣旅行，恰好又遇上有短期課程的開辦！”Maggie 沒有多想便馬上參與了課程，說起這段故事，手舞足蹈的她難掩當時興奮。回到澳門，及後擔任一些工作坊導師，為了讓這種獨特的藝術在澳門得到推廣，便盡量降低成本，希望讓更多澳門朋友得以邁進門檻：“澳門玩‘蝶古巴特’的人其實不少，最初這種藝術文化未必為人所知，到後來很多中心有舉辦工作坊，了解的人雖逐漸增多，但很多人都像我最初接觸那樣停留在最基礎的了解階段，能夠深入了解其中，將其美化的人未必很多。”

蝶古巴特立體拼貼藝術，吳錦蓮更融合了繪畫元素，使作品更整體美觀

除了普及“蝶古巴特”藝術，令更多人認識這種藝術形式之餘，更不斷鑽研方法融合拼貼藝術和繪畫技巧，拼貼出如手繪畫般的藝術作品：“平時我們看到的‘蝶古巴特’藝術作品都是簡單剪剪拼拼，有時（作品上）可能只有圖案本身，旁邊卻是空白，我便會搭配顏色，用丙烯顏料，混色以襯托整個圖案、整個作品；甚至覺得本身圖案不夠漂亮，會讓學生動手，用畫筆自己美化圖案”。Maggie繼續自豪地介紹道，她更將“蝶古巴特”的拼貼元素拓展運用在其他手作上：“例如我做的口金包加入了拼貼的元素，你認真看就會看到其實不僅僅是布，有些圖案是我用紙巾拼貼出來的。” 。除了口金包，Maggie 也發掘生活中的日常用品，將拼貼藝術融入生活之中：“我比較喜歡教學生做立體，除了平面的拼貼，還有一些類似毛巾架等的生活用品。”

Maggie繼續發掘新的藝術範疇，在藝術海洋裡孜孜不倦：“最近在研究針孔攝像機，籌備了近八個月的時間！”從未接觸過針孔攝像的Maggie對於這件事十分好奇，自稱對攝影認識不足的她用了八個月的時間不斷嘗試：“一個針孔，要曝光多久，並非現在一個APP（應用程式），一個Formula（計算公式）可以計算出來，是很講求經驗。而我便在這個經驗之中跌跌碰碰，為求拿捏出成果。”隨心所欲地追求藝術的新鮮，然後沈澱下來，追求完美的成果，這樣的追求，才能做到既隨心而行，且遍地開花。

耗時八個月研究，融合蝶古巴特拼貼技術設計製作的針孔攝像機

藝術之路，春風化雨

本身只為重拾兒時興趣，在藝術海洋自娛著的Maggie，機緣巧合又成為了導師，啟蒙著下一代的藝術路。Maggie的教學方式別有一套，為的是不要扼殺小朋友對藝術的感覺：“我教小朋友從來不是教他怎樣畫，不是形象上的東西，而是開啟他們對顏色的感覺，對畫畫的層次⋯⋯這樣一來，小朋友也會從中得到開心。”她補充道，並非每一個小朋友都擅於繪畫形象，如果強迫小朋友繪畫形象的東西，在對比之中，或是在成年人的負面評價之下，他們會感受挫敗，很可能從此便對藝術失去興趣。正值暑期，Maggie 最近也在教一些小朋友水拓畫：“每天看著這些小朋友真的挺開心，雖然水拓畫做法都是大同小異，每次都是放些顏料（在水中），卻可沈浸在欣賞水中的顏色如何延展的樂趣之中，並且教小朋友不要心急，學懂慢慢欣賞，觀察它們暈染開來的過程，感受‘色隨手動，筆隨心動’，每每見到他們拿起自己的作品不禁‘嘩’出口，看著他們自豪的樣子我也感到滿足。”Maggie 說起與小朋友之間的教學和相處，笑得眼睛也瞇起像是兩道彎彎新月：“他們各個小朋友的作品各不相同，除了欣賞自己的作品，他們亦學會互相欣賞。”除了自己在藝術上鑽研、開拓，也在擔任藝術導師的過程之中，將藝術的啟蒙、互相欣賞的智慧，像水中的水拓畫顏料般，慢慢延展在下一代心中。

土耳其水拓畫手作系列

常言道：“音樂改變人生”，Maggie 十分堅定地說，“藝術亦可改變人生”：“假如我沒有參與畫畫、手作等等我所認為的藝術，今天我也不會在這裡，你採訪的也不會是我，我的半退休生活也不會這麼精彩。”

生活的精彩，有時就是這麼純粹——隨心而行，這是藝術，也是人生。

吳錦蓮的手作作品——口金包