數碼媒體創新風

承接《瘋》藝術雜誌十周年回顧澳門文創產業的發展，繼上期“藝術收藏”迴響不絶於耳後，本期以“數碼媒體”為主題，探究現時市場發展中的電影媒體、企業製作的文化商業模式發展。文化供給在西方二戰以後逐步從權利到福利、從福利到產業，從產業的推動形成了經濟發展的支柱之一，成為了特區政府“一加四”規劃的重要一部分。

回想澳門回歸早期百廢待興，在時任特首何厚鏵以博彩業作為龍頭產業的發展方針下，澳門經濟發展一時無兩，博彩業成為亞洲，以至全球的龍頭位置，引領澳門人均GDP達到全球前三，社會福利與北歐地區並列。當然，這種經濟井噴式推動及發展，亦引申出社會矛盾、利益糾紛。對於近百年默默無名的小城而言，人文風情純樸簡潔，思維單純的小農經濟意識帶來了巨大的挑戰。在經濟發展時，早於十多年前經濟多元化所引申出的文化創意產業亦應運而生，成為特區經濟多元發展的重要推動力。

十年過去，文創仍然能夠佔據一席位嗎？還是被遺忘了？非也，文創在歷經十多年的推動與發展，在人才的積累下佔到重要的位置，在特區致力推動的背景下，引導出一批以文化藝術、創意產業為目標的專業人員在市場之中。二○一九年的文創相關工作者接近一萬三千人，為澳門持續發展帶來不少的人力資源，推動行業的發展。

本期數碼媒體作為澳門文創佔比最大的一部分，首要思考必然是以電影工業為主，其集資、集氣、集各大文化藝術範疇的能力最強，戲劇、音樂、舞蹈、燈光、影院、公關媒體，以及餐飲行業都涉及到。電影創投的成本高、風險大，募集經費能力受到挑戰，亦能夠創造不少奇蹟，因此亦被稱為“夢工場”。相對而言，細水長流的影視媒體企業卻是一支在澳門逐步閃亮出風采，具有持續性、競爭性的團隊。其技術能力在國際舞台上並不遜色，其能力走出了一道超越澳門的氣勢，必然與澳門長期堅持文化產業作為發展方向，提供了豐饒的土壤才能培育出來。

即使是國際大片，或是商業媒體項目，均呈現出一片欣欣向榮的局面。筆者嘗試提出數個問題供讀者朋友們思考；第一、澳門文創數碼媒體佔據生產總值主流地位，其發展細化的位置更應在電影行業，還是企業項目呢？兩者又應該如何配合，共生共存？第二、在深合區開發文化體育會展，數碼媒體行業的同仁又應如何在廣闊的空間找尋機遇呢？第三、澳門行業單一，長期發展的文創產業又是否需要火力全開，單線行駛，主動出擊，人員調動又如何配合呢？