北京人藝話劇《哈姆雷特》亮相澳門 創新演繹經典詮釋青春張力

4月5日晚，北京人民藝術劇院的小劇場口碑佳作《哈姆雷特》在澳門文化中心小劇院上演，引發現場觀眾熱烈反響，線上線下好評如潮，拉開了第四屆粵港澳大灣區中國戲劇文化節戲劇展演的帷幕。該劇由馮遠征擔任藝術指導，楊佳音導演，魏嘉誠、張曄子、王俊淇、方洋飛四位青年話劇演員共同出演。

北京人民藝術劇院始建於1952年。作為中國第一所藝術劇團，在長達70多年的藝術發展中形成了鮮明獨特的演劇風格，創建了著名的“北京人藝演劇學派”，對於北京人藝而言，澳門文化中心並不陌生，《茶館》《天下第一樓》等人藝看家好戲都曾在此上演，給澳門觀眾留下了美好的戲劇記憶。所以人藝版《哈姆雷特》第一次走出北京人藝實驗劇場，就選擇在澳門文化中心舞臺亮相，不得不說是一種奇妙的緣分。

有著光輝燦爛歷史的北京人藝從未停止前進的步伐，在演劇創作上不斷與時俱進、突破創新。人藝版《哈姆雷特》就是從年輕人視角出發、借助小劇場力量的一種全新嘗試。導演楊佳音意圖明確，帶領青年演員進行發散性頭腦風暴，繼而在藝術水準和認知層面達到統一；舞美老師配合劇情大膽設計，舞美、燈光、音樂、造型、道具等各方面處理都可圈可點，細節處處可見專業與創新；音效老師原創充滿想像空間與戲劇張力的音樂，低吟淺唱出多種角色的人格，帶來了全新的解讀與呈現：

——新視角。人藝青年演員們用自己的方式與莎士比亞對話，打破了觀眾對“王子復仇”的傳統印象，在充滿現代感和遊戲感的全新演繹下，這部經典莎氏著作不失其永恆的內在悲劇，也被演繹出黑色喜劇、當代況味，令更多青年觀眾從角色中看到自己、看到生活、看到時代。

——新演繹。既有更加貼合現代觀眾欣賞習慣的“戲中戲”，也有隨時切換視角，“一頂帽子，一把雨傘，一個轉身，一個抬頭就完成了演員身份轉變”，甚至讓台下觀眾成為“演員”。這種充滿趣味性與體驗感的形式，如同帶著觀眾一起在劇院裡進行了一場“遊戲”。

——新佈景。舞臺上沒有宮殿與城堡，所有的佈景放置在如同黑色地下管道的空間內，演員身著時下流行的“工裝風”服飾，滑板、蹦床成為重要道具。貫穿全劇的“歌謠”，串起一場經典狂想。最後，一切激情歸於平靜，舞臺用深沉又溫暖的結尾帶給觀眾久久回味。

其實，人藝版《哈姆雷特》與澳門觀衆的互動在正式演出前就已經開始了。3日，第四屆粵港澳大灣區中國戲劇文化節——戲劇進校園的第一場活動：北京人藝演出創作分享會在澳門大學何鴻燊東亞書院舉行，人藝帶隊領導和主創團隊及主辦方、書院領導出席分享座談會。會上，主持人通過一段小短片，讓現場同學對人藝的歷史、對《哈姆雷特》有了更深入的瞭解。同學們紛紛拋出角度不同、內容各異的問題與現場的戲劇名家、青年演員們熱烈互動。

同時，四位青年演員分享了排演的幕後故事。哈姆雷特的扮演者魏嘉誠與這部作品有著深厚的淵源，在劇院青年演員考核過程中，他與張曄子一起上演的《哈姆雷特》片段，以獨特的創意和表現力打動了現場評委，並最終孵化成了這部小劇場作品。魏嘉誠飾演的哈姆雷特，將人性的掙扎與一個青年人的成長軌跡均表現了出來，投射出每個人的成長困境。張曄子作為劇中唯一的女演員，克服了重重困難，演活了奧菲利亞和喬特魯德這兩個悲劇女性角色，在少女的清澈與敏感、王后的深沉與矛盾中切換自如。王俊淇談表現國王克勞狄斯身上的人性弱點，“不是說他是一個好人還是壞人，而是演出他的經歷和掙扎”。方洋飛將角色間的切換比喻為“平行宇宙”，“我們不只是敘事，是在其中表達了自己的思想和情感” 。魏嘉誠還分享了精彩彈唱的創作過程。

整場座談會持續了1個多小時，《哈姆雷特》的主創們以熱愛、專業、真誠感染了現場同學們，在面對面的交流中，同學們進一步提升了藝術審美能力，豐富了戲劇專業知識，涵養了使命情懷。

北京人藝的《哈姆雷特》作為第四屆粵港澳大灣區中國戲劇文化節戲劇展演部分的開場大戲，精彩演繹帶來久久回味。誠邀觀眾繼續關注戲劇節其他展演劇目，體驗傳統與創新碰撞的藝術之美。