第二屆《瘋》年度藝術人物

第一屆《瘋》年度藝術人物由澳門學術與藝術協會舉辦，艾兒文化創意有限公司及氹仔城區文化協會贊助、澳門《瘋》藝術雜誌作為媒體支持，結合澳門文藝界不同單位的支持與重視，在社會上取得了一致好評，活動取得圓滿成功。

繼二○二一年舉辦以來，《瘋》年度藝術人物頒奬活動嘗試持續舉辦，同時亦思考活動的起源，如何提升活動的認受性、可行性及效益性。由此，本屆從最初舉辦的初心追本溯源，二○二一年為受疫情困擾的藝文界帶來活力，同時增強藝術家們持續創作的熱情，啟動“藝術人物”專題。事隔三年後，今年再次以“共融”為主題，以文藝與文產兩者的共同發展、共同協調及共同包容，提出活動持續舉辦的初心。

一、文藝文產共同發展。自澳門回歸以後，以澳門文化內容作為經濟適度多元目標的提法躍然紙上，並取得各界一定共識。二○○五年，“澳門歷史城區”申請世界文化遺產成功以後，長達二十年的文藝文產發展在長期的討論中，最終亦以“一核”的文遺城區作為主要的發展基礎。在新特首即將上任之際，亦指出了文藝與文產在發展主流與邊緣之別，如何在“1+4”的經濟發展框架中，文藝文產“出圈”，亦將成為文化界需要思考的深刻問題。

二、文藝文產共同協調。承上所指，共同發展的本質，必然源自文藝與文產各自施展其自身領域的優勢，文化的社區性、文產的經濟性、資源的分配性，以及兩者協調的共同性均成為重點需要關注的部分。同時，汰弱留強、更新換代亦迫切在眉睫之上，以衡工量值來提高整體水平，資源分配的天秤更應該以公平、公正、公開作為準則，才能真正有效提高澳門特區整體文化水平的上升。

三、文藝文產共同包容。結合以上兩點，發展必然包括競爭，協調必然包括淘汰，包容必然包括結合。澳門地少人多，本土超過一萬二千個社團，社會組織的社區性，企業的利潤性，造就了文藝與文產天然的分歧，如何在公益慈善與經濟利益上取得平衡，在包容當中體現兩者的相互配合，更應是相敬如賓、百花齊放、美美與共、共善共美、各有特色，明確各自邊界，規管服務對象，才能創造更符合社會及經濟需求的邏輯。

最後，本人作為《瘋》藝術雜誌的執行主編已有五年時間，從第一階段以專題方式切入，營運雙月刊的《瘋》藝術雜誌，在版面設計及文字內容作出修改的同時，亦迎來了電子刊的改版，令《瘋》成為了月刊；然而，對於筆者來說，如何透過藝術雜誌這個平台創造更多社會貢獻，顯得尤為重要。由此，第一屆《瘋》年度藝術人物的想法在任職第一年已經在腦海裡誕生。

今天，有幸再度舉辦，亦是為了鼓勵本地的藝術家，向社會宣揚澳門文藝魅力，向讀者朋友們介紹藝術的美好一面，亦為澳門藝術家們留下記憶。