東南亞的音樂魅力訪赴新加坡、泰國留學的澳門青年音樂家

在澳門蓬勃發展的音樂圈中，越來越多年輕音樂人選擇走出舒適圈，前往世界深造。除了廣為人知的歐美音樂名校，近年在東南亞國家接受專業音樂教育的澳門青年也嶄露頭角，為本地樂壇注入新鮮活力。

今年及去年由澳門爵士樂推廣協會主辦的兩場音樂會，格外引人注目——低音提琴手吳禮廷四重奏，以及從泰國學成歸來的爵士鼓手張家瑋（Fanfan）領銜的七重奏演出。這兩位年輕音樂人的經歷，展現了東南亞音樂教育的獨特魅力。

低音提琴手吳禮廷

吳禮廷（Jaco）成長於一個充滿音樂氛圍的家庭。在父親的影響下，他從小接觸多種樂器，培養了對不同音樂風格的敏銳感知。十七歲那年，他正式開始學習低音提琴（Double Bass），並於二○二○年畢業於澳門演藝學院音樂學校中學教育課程低音提琴專業。二○二一年，他成功考入新加坡國立大學楊秀桃音樂學院，主修古典低音提琴，至今仍在深造。

儘管主修古典音樂，吳禮廷的演奏風格，卻不受單一框架限制。在今年七月演出中，他的曲目編排展現了極高的音樂包容性——從經典的Swing、Modal Jazz，到抒情細膩的旋律，再到帶有現代實驗色彩的《Witch Hunt》；第二部分則以Funk/Groove為核心，最後以一首深情款款的Ballad作結。這樣的編排，不僅體現了他扎實的古典功底，更凸顯了他對爵士、放克等風格的理解。

談及澳門與新加坡的音樂環境差異，吳禮廷認為，澳門的音樂氛圍近年雖逐步改善，但與新加坡相比仍有明顯不同。“新加坡有許多大大小小的專業音樂團體，雖然並非每一支樂團都達到頂尖水平，但在亞洲範圍內，這裡的音樂生態相當成熟。”他分析，“觀眾對不同音樂類型的接受度很高，無論是古典、爵士，還是世界音樂，都能找到相應的受眾。”

爵士鼓手張家瑋

去年，張家瑋與來自泰國及澳門的樂手組成七重奏，帶來一場融合東南亞風情的爵士演出。這場表演不僅展現了她的出色鼓技，體現了她對不同文化背景下爵士樂表達的理解。回澳後，她的音樂足跡迅速拓展至多個舞台：從日本沖繩琉球女子音樂節的熱帶風情，到浙江黃浦江源戶外生活節的自然氛圍，再到澳門國際音樂節的專業舞台，以及廣州JZ Club、深圳Mogo Jazz等爵士重鎮的即興碰撞，她的演出總是充滿能量與創意。

談及泰國的爵士樂環境，張家瑋提到當地社會深厚的“師長文化”：“泰國人對前輩藝術家充滿敬意，這種態度讓爵士樂，早在半個世紀前就已興盛的音樂類型，得以系統性地傳承下來。”她指出，已故泰王拉瑪九世本身就是單簧管演奏家，在位期間曾多次邀請國際爵士音樂家到泰國交流演出，提升了泰國爵士樂的國際視野，也讓爵士樂在民間紮根。

Lola Amour

在去年“hush! 沙灘音樂會 x Yo~ga 瑜伽運動節”的舞台上，來自菲律賓的獨立樂團Lola Amour以充滿感染力的表演，成為全場焦點之一。儘管這支樂隊在澳門的知名度尚未普及，但在菲律賓，他們早已是當紅的青年樂隊，其熱門單曲《Raining in Manila》在YouTube上的觀看次數更突破一億次。

在hush!音樂節的演出中，當Lola Amour奏響《Raining in Manila》時，現場不少菲律賓觀眾深受觸動，流下眼淚。這首歌以“馬尼拉的雨”作為隱喻，描繪海外菲律賓人在追夢過程中面臨的孤獨、思鄉與溝通障礙。歌詞講述了即使身處異國，仍渴望與家鄉保持連結的情感，強烈呼應了菲律賓海外勞工群體的心境。

結語：發掘東南亞的音樂寶藏

筆者並非音樂科班出身，但在馬來西亞攻讀碩士學位期間，卻意外開啟了一段的音樂探索之旅。記得第一次站在吉隆坡某間爵士酒吧舞台上，作為爵士大樂團的一員演出時，那種既緊張又興奮的感覺，至今難忘。在馬來西亞，我有幸跟隨幾位當地資深音樂人學習。

這段經歷讓我親身見證了東南亞音樂生態的蓬勃發展。長期以來，歐美在澳門一直被視為古典和現代音樂的聖地，實際上，像曼谷、吉隆坡、馬尼拉等城市的音樂場景，早已發展出融合傳統與現代的獨特風格。下次造訪東南亞時，不妨走進當地的Live House或音樂節，親身感受這股新興的藝術浪潮。或許，你會發現下一個Lola Amour。