感知·澳門——專訪藝術家石俊

圖 / 受訪者提供

“一座古老浪漫的城市，四處佈滿歷史和傳統的足跡，擁有令人陶醉的景色和獨特的文化。”這是石俊在澳門工作生活的第十七年，他的系列作品《澳門 澳門》中的畫作，成功入選國家藝術基金二○二五年度美術個人創作項目資助。畫中，一位少女在東望洋燈塔炮台踱步。正如石俊所言：“創作風格與個人性格、風格和修養有關。”作品的每一元素，也與他的創作歷程息息相關。

繪畫是我的本能

石俊對繪畫的熱愛可謂“天生的”。早在幼稚園，他便對畫畫產生濃厚興趣，時常在媽媽的工作日記本上創作。他與油畫的淵源始於初中。他回憶道，當時無意中翻閱一本俄羅斯雜誌，看見一幅油畫。“這幅畫很真實，又不是相片。”那種栩栩如生的藝術表現，深深吸引他，由此激發對油畫創作的熱情。

在藝術創作路上，石俊始終抱持“求知若渴”的態度。他“貪婪”地汲取藝術養分，深受全山石、靳尚誼、劉文西等中國油畫家的影響。大學前，他的油畫創作主要依靠興趣臨摹，直至入讀武漢師範學院美術專業，才真正接受專業訓練。畢業後，他又前往浙江美術學院（現中國美術學院）進修，這一階段成為他技術精進的重要時期。

職業生涯中，石俊曾在武漢和香港工作。談及前往澳門的契機，他分享道，四十二歲那年，他如常在外開畫畫攤檔，卻突然遇上颱風，狂風暴雨，狼狽地推着車仔四處走。“像個落湯雞一樣，我在那一刻想，自己四十二歲了，難道要這樣過一世嗎？”隨後，石俊決意前往澳門理工學院（現澳門理工大學）工作，並一直擔任專業油畫導師職務至今。

飄向南方小城

屈指一算，來自武漢的石俊已離鄉漂泊數十年。作為一個“異鄉人”，他對城市的感受格外敏感。尤其在傍晚，華燈初上，這份敏感更為鮮明。每逢此刻，他在街道上遙望大廈亮起的燈光，腦中構想家家戶戶共進晚餐的景象，隨後又聯想起自己在家鄉與家人團聚的溫馨時刻。

石俊剛來澳門不久時，觀看了一個印象深刻的電視MTV。“當時有一個唱歌的鏡頭，正好是傍晚，華燈初上，展現了人與城市的互動，我特別有感觸。”從那刻，他萌生了繪畫澳門的念頭，但一切都是朦朧的，像是水中撈月。“我覺得好看，有衝動想把它畫下來，但卻不知道（這種激動）究竟是源於哪裡。”

在小城生活的十多年，石俊不斷尋找和摸索自己繪畫澳門的方向。在二○二三年，《澳門 澳門》系列的創作隨着他與小城聯繫加深，亦默默孕育成型。

我眼中的澳門

“澳門是十分豐富的，包括方方面面。”石俊直言自己不是一個古板的人，曾嘗試多種的畫法，包括抽象，始終認為古典油畫的創作方式，才是最能傳遞他思想和觀點的形式。

“溫情、浪漫、含蓄”，他如是總結自己的風格，這也直接映射在他入選國家藝術基金的作品中。畫中的少女是石俊眼中擬人化的澳門，她象徵着純潔、活力及人們對於未來的憧憬。這位少女揉合了石俊的多個參考樣本，髮型、樣貌、服裝的細節，也經過長時間的琢磨。少女身上斜跨的風紅色包包是石俊的巧思，細看會發現包面上帶有中國刺繡紋飾，這象徵着澳門年輕一代所擁有的愛國情懷與民族自信。

少女漫步之地是東望洋燈塔炮台。在畫中，石俊並無照搬炮台的形象，將他對炮台的感知放大呈現。夕陽下的澳門全景，新葡京一帶的繁華景象，被巧妙地融入畫面，凸顯了澳門獨特的韻味與回歸後的蓬勃發展。整幅作品色調温暖，夕陽的餘暉輕柔地籠罩着少女與澳門的城市景觀，石俊對澳門的印象⸺“溫馨”。這份溫馨不僅停留在畫面上，更透過夕陽光芒傳遞到觀者的內心，帶來一種沉穩而充滿希望的感覺。

續以油畫記錄小城

自澳門教學以來，石俊因正職工作繁忙，只能在每日下班後的時間縫隙中創作，常常一畫就到深夜十一點。儘管時間有限，他對藝術的熱情與堅持從未減退。二○二四年，他的《澳門 澳門》系列第三幅作品屢獲佳績，先是代表澳門參與十四屆全國美術作品展覽，隨後又榮獲國家藝術基金的支持。

這幅作品不僅得到了業界的廣泛認可，也深受觀展者喜愛。石俊分享道，中國美術館的工作人員告訴他，不少觀展者會特意模仿畫中少女的走路姿態，在畫作前拍照打卡。《澳門 澳門》作品在展覽期間，成為中國美術館的一個“打卡景點”，讓他感到驚喜及意外。

對於各界的熱烈回響，石俊感慨：“自己的努力沒有白費。”他特別感謝澳門特別行政區政府對藝術創作的重視與支持，認為澳門良好的藝術創作氛圍，為藝術家提供了充份的發展空間。國家藝術基金的資助，讓他持續致力於創作事業，在藝術實踐路上奮力前行。未來，石俊將繼續延伸《澳門 澳門》系列，圍繞澳門的主題深入創作，以油畫記錄這座城市的鮮明面貌。