藝術市場需要百花齊化——專訪夾子音樂

博彩業作為澳門的龍頭產業，長期以來在澳門經濟中佔據絕對主導地位。那麼，在澳門這個金錢掛帥的社會裡，學藝術能否謀生？藝術教育對於社會發展有何重要性？澳門音樂藝術教育中心夾子音樂給出了一份答卷。夾子音樂作為澳門一間藝術音樂教育中心，從2017年初開業至今，以一年拓展一間分店的速度，在澳門藝術教育界中站穩陣腳，未來將準備拓展業務，進一步往大灣區發展。

看準市場缺失板塊 打開成人音樂市場

大部分人對澳門存有藝術氛圍欠缺，以藝術難謀生的刻板印象，夾子音樂看似反其道而行之，實則上創辦人對澳門藝術發展持有信心。夾子音樂由黎翰澄和林銘森共同創辦，二人從小學習音樂，憑藉理念相同，看準澳門音樂市場缺乏的板塊，於2016 年共同創辦夾子音樂，正式在2017 年開業。創業四年來，他們一步一腳印，在澳門音樂教育培訓機構小有名氣。

他分享當時創立夾子因為是為了填補澳門成人因教育的空缺，看準缺失板塊市場，投入資源創業，以品質加上善於運用網絡平台及熱點趨勢的宣傳手法，在開業不久就迎來爆發性增長。「不論我身邊的朋友也好，其他成年人也好，不多不少小時候都有一個音樂夢，想彈奏一首曲目，於是我們在5 月份，Cover 了五月天《最後的我們》和電影《LALALAND》的主題曲，上傳在Facebook 平台，兩段影片高達十多萬點擊率。」憑藉精準的定位及宣傳，不僅擴展了夾子音樂的知名度，也為夾子音樂帶來了龐大的生源及可觀的收入。

創業必須保持危機感

不論在藝術教育界別也好，其他創業界別也好，要可持續發展必須定位明確，及時應對市場作出改變，黎翰澄認為時刻保持危機感是經營的關鍵。「我一直有留意音樂教育的市場，十多年前許多音樂中心是龍頭地位，知名度高、生源多，但時至今日已經洗晒牌，變成了一些新型教育機構，保持危機意識是很重要的。」正因為團隊時刻保持危機意識，在一波增長爆發後，黎翰澄發現成年人音樂市場的局限性，在高峰時刻選擇轉型，從成年人市場切換成兒童市場。他解釋：「創辦一年間，我們已經做到別人口中的『成人學鋼琴就搵夾子』，也佔據澳門絕大部分成年人市場。但這無法形成持續的風氣。」他們透過數據統計、客戶回饋及了解客戶群體心態，得出結論是成年人時間有限，無法形成長時間的興趣，完成階段性目標即可，如彈奏一首曲目，「市場只能開發一次，即使持續保持生源，但要有下一波增長或者持續增高，其實條路很難行。」

為求生存，他們於2018 年轉型，專注在兒童音樂教學領域上，他表示最開始轉型是十分困難，客戶群完全不同，資源傾斜在兒童的課程設計及宣傳上，成年人生源減少，兒童生源未能補足「我們轉型是好困難，雖然整個過程艱辛，但必須要有這個決心，才不會讓市場淘汰。」

積極走出發展低谷期

黎翰澄稱雖然夾子音樂的一路發展尚算順利，他也謙稱一路都很幸運，但凡事無一帆風順，在一路上也有低谷時期，第一次低谷時期是在轉型期間，同時兼顧成年人及兒童音樂教育，過程中容易造成品牌形象混亂，收入大幅減少，也有同事疑惑是否做錯決定，但不破不立，後續發展證明該次轉型的決定是正確。

去年因新冠疫情關係，全澳教育中心停止營業，對夾子音樂造成了嚴重打擊，「當時聽到不營業是真的害怕了，中心無法營業，店舖租金、員工薪金依然需要支付，加起來都要十幾萬，有多少個十幾萬可以支付呢？」他稱去年二月是最忙碌的時期，期間不斷思考解決方法，以最快速度推出了線上教學系統平台，透過視像方式讓老師與學生上課。但嘗試一個月後，效果不大，他表示：「藝術教育與學科教育不同，特別是音樂教育，需要人與人之間的交流和接觸，難以透過視像攝錄頭指點彈奏手勢，是需要有人在身側指點。加上站在家長角度而言，上網課家長需要在身邊，加重家長負擔。」

除了店鋪營業受到影響外，拓展大灣區的計劃也需擱置，幸好疫情得以緩和，現時開始著手往灣區拓展。「創業市場上，澳門地理環境和人口數量有限，在灣區可看到更多市場與機會。早年來內地創業會面臨許多門檻，但隨着大灣區進一步融合，創業除獲得澳門政府支持外，在珠海也體驗到『一站式』業務辦理服務。」他續指珠海人口規劃將達到五百萬人口，且2015 年，中國政府取消「一孩政策」，當時的新生嬰兒現時已達到學齡階段，「當時的新生嬰兒現在年齡大約是四至六歲，是適合學習鋼琴的階段，隨著經濟發展，相信珠海對藝術教育是有需求。」

珠澳兩地市場大不同

最後，他談及兩地之間的市場增長大不同，他觀察到澳門音樂教育市場，現時音樂教育中心依然維持十年前的價格，但內地從十年前的八十元，已升幅至現在兩百元一堂課，市場增長十分可觀。「坦白地說，我們中心的收費是澳門中位數以上，但我可以保證家長給的一蚊，我們會提供十倍的質量。」

這需提及夾子音樂的教育理念，黎翰澄表示從小學習音樂只有痛苦及茫然，他不希望小朋友延續他過去的痛苦，而是讓他們能夠開心愉快地學習音樂，在設計課程增加互頂環節、每週舉辦音樂活動，甚至租借天文館舉辦音樂會。「這些都需要資源投放，如果一味壓低價錢，我們又怎能做到這麼多活動呢？但是行業依然存在打價格戰的問題。」他指出音樂教育行業的問題癥結，雖然存有價低者得的情況，但他依然堅信品質保證，相信市場擁有判斷力，「我認為藝術不應該廉價，只有百花齊放，才能有健全的藝術教育發展。」