黑色幽默裡的澳門張力

在澳門，演藝工作者往往需要具備多重身份才能在狹小的市場中開闢出一片天。劉健龍（阿東），正以其獨特的“編、導、演”三位一體視角，以黑色幽默捕捉着屬於這片土地的人與事。從《唔識世界》的風格化演繹，到近期獲得金沙中國贊助、自編自演的微電影《外賣驚魂》，劉健龍正用他的鏡頭與表演，向大眾訴說一個個平凡卻又不凡的澳門故事。

從三藩市到澳門：藝術夢想的暫停與重啟

劉健龍的藝術啟蒙遠在太平洋彼岸。他在美國求學期間便參與了話劇班，那時的舞台經歷，在他心中種下了表演的種子。後來，他接觸到了媒體製作，曾在美國三藩市的Channel 4 KRON電視台擔任幕後工作，負責打燈、訪談節目錄製等。這段早期的幕後經驗，讓他對影像的構成、光影的運用有了直觀且專業的理解。

然而，回歸家庭與現實是許多藝術工作者必須面對的課題。“在中國人的社會裡，做藝術往往被視為不實際。”他坦言，為了工作，他曾一度放下了心愛的藝術工作。直到疫情之後，他開始重新反思生命的意義，“希望喺承擔家庭責任嘅同時，亦能尋回創作嘅初心。”這份積壓已久的創作熱情，在回來澳門後的四五年間徹底爆發。

他先後參加了澳門演藝學院的導演進修課程、望德堂的編劇培訓，將多年積累的生活閱歷轉化為專業的藝術輸出。劉健龍看來，編劇與演員的身份是相輔相成的。他總結道：“演員經歷讓我更明白角色如何才有血有肉，編劇則讓我更全面掌控故事的靈魂。”

這種“雙重視角”在拍攝現場轉化為一種優勢。他提到，有時排戲發現對白不順，他會以編劇的邏輯即場調整，使其更符合表演的律動。在創作《外賣驚魂》時，他最初並未打算自演，但考慮到預算控制與對角色理解的精準度，他決定挑戰自編自演。“你請人要錢，不如我做埋主角好過。”這份務實的精神，讓他能更深刻地詮釋出那個為了流量不惜冒險的“外賣仔”形象。

黑色幽默：捕捉澳門生活的日常

劉健龍的作品帶有一種“黑色幽默”的底色。他認為，最平凡的生活細節往往隱藏着最難以預測的危險與張力。在新作《外賣驚魂》中，他將創作靈感鎖定在現代都市人最平常的活動——叫外賣。

故事講述一個澳門外賣員為了獲取自媒體流量，試圖揭開一樁疑似殺人案的真相，卻在過程中經歷了一系列驚悚又滑稽的意外。劉健龍分享了一個有趣的細節：片中那個讓外賣員驚恐萬分的血腥現場，最後發現竟然只是韓國租客在製作泡菜。“泡菜的紅色與血漬的相似，這種誤會產生的恐懼就是黑色幽默的精髓。”儘管基調幽默甚至帶點驚悚，劉健龍強調故事的核心是正能量。他希望透過這個故事告訴觀眾，在這個充斥着假流量與抹黑文化的時代，踏踏實實做人、正向地面對工作才是正途。

談到澳門影視業的未來，劉健龍認為澳門擁有得天獨厚的場地優勢，“整個澳門其實就是一個大片場”，許多地方具備東南亞甚至異國情調，這也是為何他的製作會選擇在澳門取景。他也指出澳門拍攝成本高昂、流程複雜等困境。

為了推動澳門影視的產業化，劉健龍將未來的方向鎖定在微短劇上。他分析，電影製作周期長、門檻高，每集一兩分鐘的微短劇周期短、回本快，且非常適合在移動端傳播。“澳門有廣東話市場，我們可以與大灣區甚至葡語系國家合作。”他正計劃與相關社團合作，利用國內外的資源，探索微短劇的盈利模式，希望能為澳門藝術家創造更多的機會，而不僅僅是依靠政府資助。

“唔好話冇睇澳門啊，咁細彈丸之地，但係好多人仲有好多heart。”劉健龍的故事，是一個關於“重拾自我”的故事，也是一個關於如何在現實與藝術間尋找平衡的故事。他用黑色幽默拉開了劇情的張力，也用這份張力支撐起了他在澳門演藝之路上的每一步穩健前行。我們期待在倫敦人（或其他金沙集團場地）的熒幕上，看到更多屬於阿東、屬於澳門的精彩篇章。